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标题: [分享]Now Hip Hop(鬧嘻哈) 涂鴉文化來源~第四面 [打印本页]
作者: vit81    时间: 2007-6-5 07:38 PM
标题: [分享]Now Hip Hop(鬧嘻哈) 涂鴉文化來源~第四面
HIP-HOP可以說是街頭文化的總稱了
HIP-HOP是70年代在美國紐約市較底層的黑人社區BRONX的發源,是所謂有色人種次等公民如黑人、西班牙裔、猶太裔.....的社區，生活水準和公共福利往往不如道地的老美。                              

    字面上HIP是臀部，HOP是跳躍，HIP-HOP的解釋可以說是一種自動自發的精神、勇敢嘗試的生活態度、絕非自暴自棄、好吃懶做。HIP-HOP文化逐漸形成，從單純的音樂型態涉及到生活方式和精神，看起來簡單卻是複雜哩！最早也主要的四種元素：地下塗鴉GRAFFITI'街舞B-BOYING、玩唱片DJing和說唱Mcing，發展至今涵蓋了衣著'說話、刺青、極限運動如滑雪、滑板、衝浪.......等等。

ＨＩＰ－ＨＯＰ這個文化是來自紐約市社會底層的工人階級，這個文化的形成要溯回１９７０年代。歷史和資本主義的悲劇－美國的發展和移民絕對有關，而不斷湧入的移民中，發展中國家的移民最多，移民們也大都居住在工作環境較佳的都市裡。７０年代美國的都市逐漸失去用以支出社會福利的聯邦基金，工廠逐漸被服務業取代，資本家忙著買土地蓋豪華房子賣，這一切迫使工人階級要更費力去爭取越來越少的工作機會和越來越短缺的社會福利，越窮的人越沒力量，所以就越不能保護自己。

  　８０年代，資本家以重建市區內商業區和觀光區為由，拿到市政府和聯邦基金的輔助來為自己賺錢，使原本就因種族和性別造成的貧富差距更為拉大。１９７５年，福特總統否決了聯邦基金對瀕臨破產的紐約市加以援助的計劃，於是市政府被迫和聯邦政府談了逼個嚴苛的貸款，這使得市府必須在公共服務上大量削減經費，感受這種變動最深的就是原本就貧窮的新移民區。

  　在７８到８６年這９年中，全市人口中收入最低的人（佔總人數五分之一）們收入逐年下降，而同一時期的高收入者（佔總人數五分之一）卻認為經濟在成長，不幸的是，低收入者裡黑人和西班牙裔佔絕大部份。１９８２年新的電信法實施，電子通訊發展迅速，但窮困的家庭卻無緣享受新科技（資本家創造的？）帶來的便利（電視、ＶＣＲ、ＣＤ、Ｖ８、Ｅ－ＭＡＩＬ、ＦＡＸ），這使得公共服務的效率在新移民社區更低，而資訊的流通在這些人居住的地方是令人哀傷地慢。回到１９５９年的紐約市布朗士區，一項東西快速道路的興建迫使六萬個沿線的家庭被迫南遷，這些人之中有德裔、猶太裔、西裔．．．．等，但有色人種就佔了３７％，沿線地區大都是工人居住的貧窮區，這項為上層階級（開車工作、開車旅行、水泥業者．．．．）服務的措施把黑人和西裔留在更擁擠的南布朗士，而社會資源則更形艱難。

  　１９７７年紐約市大停電，商家被搶最多的就是這些窮困地區，像是南布朗士、哈林、皇后區東南、布魯克林區等，卡特總統特別至南布朗士慰問，此舉帶入了大量的電子媒體報導這個地區人民的生活，南布朗士的情形才受到全國的關注。

ＨＩＰ－ＨＯＰ東西岸歷史

　  在７０年代ＨＩＰ－ＨＯＰ開始發展之時，被區分為Ｍ．Ｃ、Ｄ．Ｊ、Ｄａｎｃｅｒ、Ｃｒａｆｆｉｔｉ這四大類。ＨＩＰ－ＨＯＰ為一種結合了黑人說話時特有的腔調與節奏感，以及原始非洲部落舞蹈所衍生出的表演形式，在美國此一種族大鎔爐的刺激下，轉變為現今多元化的風格。原本Ｒａｐ只能用念的，而ＨＩＰ－ＨＯＰ則又唱又跳，然而現在美國已將之混為一談。有趣的是，Ｒａｐｐｅｒ就像是富有正義感的街頭戰士，闡述日常生活中的不公平並發洩憤怒的情緒，和自怨自憐、抒發悲淒情感的Ｊａｚｚ、Ｂｌｕｅｓ完全不同。中文慣稱饒舌或繞舌歌手多為黑人Ｒａｐ歌手又稱為Ｍ．Ｃ．即”主持人（Ｍａｓｔｅｒ　ｏｆ　Ｃｅｒｅｍｏｎｙ）”之簡稱，Ｍ．Ｃ．後來又進步為”Ｅｍｃｅｅ”一個字，之後又改為Ｍ．Ｃ．嚴格而言，Ｒａｐ不能算是”音樂”，因為沒有節奏，沒有音調高低其中又細分為：純粹（Ｐｕｒｅ），硬核（Ｈａｒｄｃｏｒｅ），黑幫（Ｇａｎｇｓｔｅｒ）（Ｇ－Ｆｕｎｋ），嘻哈（Ｈｉｐ－Ｈｏｐ），等等台灣人重視禮儀氣質行像，所以幾乎沒有音樂含有不雅字眼，但美國尊重創作自由，所以音樂我們聽流行音樂，歌詞多寫愛情，Ｒａｐ歌詞多半描寫惡棍及黑社會的”歹路生活”節奏極度輕快，歌詞意義不深對社會有很多負面，扭曲，矛盾的看法，給在現代都市生活早已麻痺的人一個清醒字眼多有簡化。

[ 本帖最后由 vit81 于 2008-1-29 03:21 PM 编辑 ]
作者: vit81    时间: 2007-6-5 07:44 PM
地下塗鴉GRAFFITI

從60年代末期就有的塗鴉，最初是在地下鐵的車廂內外作畫，起因是想藉著地鐵散播他們的聲音或想法，或是由特殊的字型和陰影用法區分不同的地盤和訊息，早期受到關注的代表畫家就屬CORNBREAD和COOL EARL。


街舞B-BOYING

在說B-BOYING BREAKING，首先做個簡單的名詞解釋有助於不了解HIP-HOP的人。B咧！70年代初期就有了！指的是BEAT節拍,或BREAK BEAT霹靂舞節拍，所以B-BOYING就是跳HIP-HOP音樂的舞者，聽說妹妹叫FLY-GIRL，起於美國紐約市的布隆克斯區BRONX，是在很久很久以前，由一個黑DJ叫KOOLHERC在布隆克斯區辦PARTY時開始的暱稱。DJ用手磨唱片，最重要的是拍子要抓的準！舞客隨著拍子做動作，於是就有所謂的『地板動作』BREAKIN霹靂舞啦！還有許多舞蹈特技，多半著重腳步的動作。

    HIP-HOP有早期的OLD SCHOOL和後期的NEW SCHOOL，前者音樂節奏較密集，動作偏向單一的技巧表演，而NEW SCHOOL呢？可以說手腳一起來，不再偏重單一技巧，同樣的一段節奏內，NEW SCHOOL顯得更多變和流暢了。


玩唱片Djing

接下來就是Djing,DJ光只會放歌、接歌是不夠的、還要會刮唱片（當然不是要你把唱片刮壞…）、反轉唱片的技巧，別以為只要用你的手指頭在唱盤上磨來磨去就得了，沒啥難度可言。要懂數拍子外，還得變化多端、隨臺下舞客帶動情緒，製造樂趣。他們喜歡在社區散發傳單，在公園裡辦辦便宜的PARTY，因為沒啥錢嘛！HIP-HOP音樂隨DJ同時放兩張唱片而產生的，Djing的領域至今仍就是HIP-HOP的大宗。在台灣常有HIP-HOP的PARTY，但多半是在舞廳裡舉行。P.S.最令台灣D.J.傷心的是目前國內的DJ並不像是舞者一樣受到矚目，但是我們可以稱他為PARTY中的靈魂吧。可是在國外的DJ環境裡，他們的DJ就跟DANCER一樣受到矚目，他們的待遇甚至跟大明星一樣，很令台灣的DJ工作者稱羨吧，可是為了HIP-HOP仍舊要YO！YO！YO！GO！

Mcing
    MASTER OF CEREMONEY，可以簡單說是PARTY的節目的主持人，對著人群說話，這可跟中國的相聲不同，一個好的MC能帶動人群的情緒，也可以製造人聲節奏，例如：嗯、阿、呦的，當然還有其他技巧啦！久而久之，演變成RAP的說唱，歌詞我們可能很難懂，不過大概都是跟他們生活息息相關的題材。因為在MC的領域也是有競爭的，節奏技巧越多的越厲害，群眾越HIGH越無敵。要製造出這麼多效果當然最重要的就是：口水嚕！

HIP-HOP的穿著
    Ｈｉｐｈｏｐ文化中，最容易被大眾所接觸的即為衣著了。而大家印象中的超大尺碼服飾可算是其中的經典風格。據說這種穿法的來源和Ｈｉｐｈｏｐ文化的發源有密切的關係。 原來Ｈｉｐｈｏｐ文化是早在７０年代，由當時美國所謂的次等公民，即黑人、猶太人、墨西哥人……等有色人種所發展而來（所以又有人稱Ｈｉｐｈｏｐ文化是次文化）。在當時美國的有色人種經濟狀況都不如白人來得優渥，然而小孩子卻生的比白人多，為了讓這些長的快的小孩子不至太快淘汰衣服，所以經常購買尺碼較為大件的Ｔ－恤，不但可以穿的比較久，也可以一代傳一代，讓弟弟穿哥哥的舊衣服；再加上Ｈｉｐｈｏｐ文化運動味重，寬鬆的衣服方便多了，因此演變出現在眾所週知的大尺碼穿著方式。然而寬大並非Ｈｉｐｈｏｐ穿著的全貌，仔細的細分，還是有差別性；玩滑板的朋友喜歡穿著滑板鞋，對於從事滑板運動時比較得心應手而且也比較耐操，並且搭配滑板品牌的服裝，如ＤＶＳ、ＰＴＳ、ＶＯＬＣＯＭ、ＥＸＰＥＤＩＴＩＯＮ、ＤＣ……等皆是滑板運動用品中的著名品牌；而街頭舞者較喜歡穿著Ｎｉｋｅ、ａｄｉｄａｓ等運動品牌的簡單樣式球鞋，表現出乾淨俐落的風格，而更有一說指出ａｄｉｄａｓ的鞋款多半為玩地板動作的舞者所喜愛；而在街服的品牌上，有知名的ＥＳＤＪ、ＴＲＩＢＡＬ、ＪＯＫＥＲ、ＦＵＢＵ……等，而名牌服飾Ｔｏｍｍｙ　Ｈｉｌｆｉｇｅｒ、ＰＯＬＯ　Ｓｐｏｒｔ、Ｎａｕｔｉｃａ、ＯＡＫＬＥＹ及運動品牌Ｎｉｋｅ、ａｄｉｄａｓ也都是廣受舞者歡迎的品牌。然而在所有服飾中又有區分Ｏｌｄ　Ｓｃｈｏｏｌ及Ｎｅｗ　Ｓｃｈｏｏｌ的風格，東岸和西岸的Ｓｔｙｌｅ等…．．如果各位想清楚的了解，或許走一趟街服店會有更清楚的概念。

[ 本帖最后由 vit81 于 2008-1-29 02:39 PM 编辑 ]
作者: vit81    时间: 2007-6-5 07:47 PM
希望Ｈｉｐｈｏｐ文化永遠不消失。。。熱愛Ｈｉｐ ｈｏｐ族記得多看多支持。。。
作者: vit81    时间: 2007-6-5 07:48 PM
标题: 從貧民區生活到流行時尚帝國
從貧民區生活到流行時尚帝國
hip hop文化的美學

大概再沒有那一種流行文化，如此全面地從生活的最底限裡出發，來自一種身心的需求，一種作為生存下去的吶喊方式。Hip hop文化的迷人之處就在於此。在台灣的「西方」視野裡，多半是以歐美白人文化為主流，若不是90年代初期，三個從L.A.回來的男孩子（L.A. Boys）將炫目的街舞與饒舌樂帶進台灣流行音樂之中，或許在台灣對所謂hip hop認識的開始還要更晚。

如果沒有親身接近北美的流行文化，不會理解hip hop在整個青少年次文化領域裡造成了多大的影響，它的全面性與跨界程度，只得以一種整體的生活美學觀視之，其所影響的層面不僅是聲音的、身體的，還包括語言的和視覺藝術。這對於我們以往談藝術文化，專精地只限於某一「視覺」領域、「聽覺」領域而言，是不可思議的複雜與深刻，hip hop對於任何一個文化領域的人來說，真正地每接觸它一次就是一次eye opener（至少對於一個東方文化背景的人來說是如此，因為在北美成長的孩子，如我十六歲的姪女，只會告訴我：誰不是這樣？ That's nothing！）。

仔細想想hip hop文化在我們生活中滲透到了什麼程度？每個人身邊或許都有幾個年輕朋友們狂迷NBA，小夥子在街上穿著鬆垮垮像布袋一樣的衣服、戴著棒球帽、頭巾也見怪不怪，或者，滑板族聚集在公園裡較量著，他們的步伐up and down、up and down、像腳上裝了打節奏的機器一樣。這些情景其實也都呼應著北美當下的青少年流行文化的景況，在我居住的這個北美西北海岸邊緣城市裡（溫哥華，幾乎沒有黑人），hip hop是強勢文化，不只是白人青少年讚頌擁抱饒舌音樂，非白人的亞裔少年族群（特別是幫派）也是以hip hop文化作為彼此認同的方式，特別是一種獨有的說話方式，音樂上，他們不屑rock 'n' roll，而是聽rap；電視一打開，音樂影片頻道八成以上放的是饒舌樂。除此之外，舞廳裡最受歡迎的樂風非hip hop莫屬，霸佔著每個星期五、星期六的黃金時段，其他就算現在蔚為熱潮的house、techno都還要靠邊站。Punk（龐克），這個和hip hop差不多同時期掘起的白人音樂文化，僅管還雄據一方，但卻打不進非白人族裔青少年的心目中，作為搖滾樂的一支，其影響層面仍然不像hip hop在生活中如此徹底。

這個熱潮已經到了什麼樣的程度？舊金山前衛藝術中心Yerba Buena Center for the Arts正舉辦完一檔名為「Hip Hop Nation」的主題展出，其中以視覺藝術展覽、表演、音樂活動、影片等不同方式，介紹灣區hip hop文化的輪廓，這個結合了音樂研究者、藝術研究者所策劃出來的活動，表達出了主流藝術觀點已經將這個潮流視為一種不可忽視的文化現象，更重要的意義在於一個美術殿堂端出這樣的展覽內容，也表示著它的美學效應正在同時向上和向下擴散。

來自貧窮與壓抑的聲音---唸唱（MCing）、DJ、霹靂舞（breakdancing）、塗鴉（graffiti）

為什麼一開始就說hip hop這種文化來自生活的最底限？這要將時空拉到六十年代末七十年代初，紐約的布朗克斯（Bronx）---hip hop的蘊育之地，聚集的是非裔和中南美裔美國人，那裡是紐約市政底下、白人中產階級眼中的膿瘤之地、貧窮籠罩之處，年輕人在沒有經濟能力與不受社會重視之下，用一種土法練鋼的方式尋求發洩和娛樂的管道。雖然hip hop文化的源起可以探究更深層的面向與音樂脈絡的發展，但就一個大環境來看，似乎可以簡單說是這樣子開始的：一群毛頭小子，買不起樂器玩音樂，沒有錢到娛樂場所，於是就拿著家裡的老唱盤、老唱片，手提音響，到附近的街角、公園、學校、公共場所、舞吧裡，把音量開大，就這樣開始了紐約最早的hip hop音響團（sound system），手腳俐落又有sense的人逐漸開始受到歡迎，每次野台一上，就群聚了一幫子年輕人像樂迷一樣追隨著（來自一種幫派的雛型）。就這樣，開始發展出今日我們所認識hip hop的三大元素：唸唱（MCing）、DJ、霹靂舞（breakdancing）。

我們今天所熟知的饒舌樂（rap）是唸唱裡一個重要部份。要的是語言的衝擊力和幫派式的俚俗粗話所形成的一種特殊傳達方式，麥克風手（MC）的樂器就是手上的麥克風和他能夠流暢唸唱對答的能力。而如果對hip hop文化不陌生的話，Kool Herc是個響噹噹的大老級人物，他來自牙買加家庭，自然把家鄉的音響團傳統帶到紐約，搜出各式各樣的唱片，運用曲子裡的節奏碎拍做變化，將它們銜接得像一首首新的曲子一樣，從唱盤開始的DJ文化在這裡更加地開展起來（特別是那種刮唱片、接歌的技巧）---很像是視覺藝術領域裡60年代末期義大利發展起來的貧窮藝術一樣。

這一切和當時布朗克斯的生活環境息息相關，就連霹靂舞也如此。跳霹靂舞的小伙子（b-boys）都是hip hop的忠實信徒，這種肢體語言不僅是舞蹈，還是一種溝通方式和生命能量的表達。就像我們聯想到的，斜戴著棒球帽、不只是用手、用腳支撐、跳躍、甚至用頭在地上旋轉。早期，霹靂舞盛行的年代，兩幫人馬見到面，擺開陣仗較量如同武俠片一樣，單挑，一招對一招，直到有人認輸為止。B-boys把棒球帽轉反戴，流露濃厚的挑戰意味，Grandmaster Flash這位美國hip hop大老曾回憶道：「舞者開始接觸，當他把帽子被轉到一邊時，就像要展開空中跳踢或是在地上踢對手。那也就是在說：『我不是在跟你跳舞，我是要攻擊你。』」（出自Hip Hop America一書）

在hip hop國度裡，"衝"、"直接"是一種很完美的態度！

就像常常在hip hop唱片、MTV或者影片中，看到黑人總是一股霸氣，他們喜歡觀者由下往上以仰角姿態，仰望他們睥睨的眼神。從他們音樂節奏、歌詞裡衝出來的，是來自對生活環境的不安和壓抑，當然，還有不滿和忿怒。一個hip hop fan說：他們無論如何要表達的是一種真實、不偽裝的情緒，因此我們也從中看到他們心中直接投射出來的物質慾望：性感美女、豪華房車、金牙、金項鍊、金戒指，還有那一身"bling bling"（金光閃閃）的行頭。有時候在這種被形容為「酒池肉林」「紙醉金迷」的場景中，一閃而過的是當年貧窮的孩子為了有可以多穿幾年的衣服，而總是買超乎自己身材的特大碼衣服而形成的hip hop穿著風潮，是如何地交錯反應了生活、時代和隨之而來的時尚。

現在的hip hop風潮所含蓋的，從音樂舞蹈到衣著、從藍球到滑板、從語言、幫派到生活態度。這似乎像信仰一樣漫延，在今日，一個饒舌團可以有自己的服飾品牌，它就是一個全面流行文化代表、一種精神象徵。美國音樂雜誌Revolution在製作hip hop二十年特輯時下了這個動人的標題：「兩個唱盤和一個麥克風：這是早期你對hip hop文化僅需要知道的一切。但是今天，你要知道更多，不只是饒舌、塗鴉，和霹靂舞，還有時尚、風格、影像，以及政治。」

最美的無非是來自內心深處---塗鴉藝術

Hip hop文化裡最美的篇章，要算是粗率奔放的塗鴉藝術了。沒有一種藝術表現形式能像這樣呼應著史前人類岩壁上的大型畫作。它們似乎有著某種共通點---一種企圖溝通的神秘表達儀式。

看見那些繽紛奪目的牆面，你會為那種巨大的創造能量而感動。70年代讓紐約市長頭痛不已的塗鴉小子，以化名的方式流竄於紐約地鐵車站，在牆面上車廂上噴上各種耀眼的字體，作為彼此溝通發聲的管道，和作為壓抑的反動。為了不讓警察發現，塗鴉小子的化名讓他們的身份神秘不已，最早追溯到1969年，紐約人開始注意到一個個讓人印象深刻的名字---TAKI 183、Tracy 168、或者是phase 2...這些名鎮全城的小伙子，開啟了一種拿著噴漆罐的狂野藝術形式，他們在公領域裡不再是噴寫猥褻的髒字，而以一種美麗奪目的字體，巨大的形式要人們注意到他們的存在。

塗鴉藝術，用一種強行進入公共領域的態度強迫人們看見它，這是在美術館文化之外的奇花野草，放盪不羈又撼人心弦。七十年代是塗鴉的黃金年代，那時大蘋果的地鐵列車無一倖免。不過這種叛逆聲音的宿命，勢必會在被商業體制收編之後失去了力量，這也是後來塗鴉藝術經歷了一段黯淡時期的原因之一。然而當時，又由於hip hop的中堅人物Fab Five Freddy的串聯與鼓吹而使得塗鴉與饒舌樂之間的關係緊密起來，塗鴉藝術家為hip hop舞會設計傳單及海報。後來在主流藝術界竄起，有大家耳熟能詳的凱斯˙哈林（Keith Haring），他在1980年碰到Fab Five Freddy後，藝術創作風格邁向顛峰期，另外一位則是來自布魯克林，短暫的生命充滿傳奇的Samo，後來以他的本名---Jean-Michel Basquiat尚˙邁可˙巴斯奇亞（Jean-Michel Basquiat）成為藝術界的寵兒。

最早將塗鴉與饒舌兩者視為源自同一文化母體的文章，出現在1980年的村聲雜誌（Village Voice）上。至今，hip hop文化裡，塗鴉仍是不可缺少的一環，在北美街頭、雜誌攤上擺著的hip hop刊物裡，一定會有塗鴉作品，而在世界各地，仍然有一代又一代的年輕人，沉醉在大片色彩的律動快感裡。

僅管如此，塗鴉仍然就像是一個特定時代的告白和特殊的行動一樣，在時過境遷之後，就算偶有人們還繼續著，往往也失去了它原本的意義，然而它帶給我們美麗的回憶。＜Hip Hop America＞一書的作者Nelson George在書中這樣寫著：「今日廣告媒體的大量使用塗鴉風格已使得它失去了本來的直接性。地鐵裡那長長一列列美好的作品，今日看來有些過時與直率不羈。然而其中的那份年少輕狂和幽默感提醒著我們，在氾濫厭膩的90年代，hip hop的開始並不是一份商業事業，而是向世人宣稱一群人存在的一種方式。」

如果塗鴉藝術震撼了我們的感官，那麼我們可以想像到，沒有什麼再比這樣的表達更真實的了。
作者: judds    时间: 2007-6-5 08:34 PM
我喜欢你这种热爱hiphop的精神，你里面说的那本书. 我的member有。

有空来找我们啦~ 大家认识认识一下。 呵呵~
作者: vit81    时间: 2007-6-5 09:26 PM
标题: 回复 #5 judds 的帖子
多謝支持。。。我也知道你也是一個熱愛Hip Hop族來的。。。
作者: MapleKing    时间: 2007-6-7 12:20 AM
谢谢分享！！！！！！！
作者: vit81    时间: 2007-6-18 01:22 AM
标题: 新資訊
Hip Hop美國早期的黑人社會非常流行，70年後，舞廳開始使用撥放這一類的舞曲，只是當時並不流行。直到85年，Hip Hop才被廣泛使用，且逐漸被主流音樂接受！ Hip Hop表現來自於Rap的搭配，在內容上它要傳達的是當時的生活形態，像是當時流行的語言、服裝或音樂類型！與Rap不同的是，Hip Hop速度上並沒有像Rap那麼快，同時節奏段落也顯得較柔和！

　 　跟Rap比起來，Hip Hop較適合用在舞廳跳舞。美國70年代初期，黑人電台一直在音樂和文化傳遞上面扮演著重要的角色，Hip Hop的舞曲音樂也是這樣從這些黑人電台流傳開來。

因為Hip Hop音樂中強調的自我表達意念，所以Hip Hop的擁護者大多是年輕人。到目前為止，Hip Hop已經大約有20幾年的歷史了。不過，它依舊是現今最有創意和活力的舞曲，它還影響了日後House、Techno、Jungle 和Acid Jazz等音樂類型的發展。

　　 HIP-HOP DANCE也正是現在最廣泛流行的一種街舞類型。如果我們以舞蹈的觀點來看，它可以分成NEW SCHOOL以及OLD SCHOOL兩大類，如何去區分這兩大類型呢?我們可以以年代及動作或是音樂類型來作區分，其實HIP-HOP也可說是各種街舞的總稱，BREAKING DANCE、OLD SCHOOL也是屬於HIP-HOP的一種，OLD SCHOOL的舞蹈也包含著LOCKING、POPING、BREAKING、WAVE，等風格。

　　 接著OLD SCHOOL演變NEW SCHOOL的關鍵，可追溯至早期OLD SCHOOL的音樂，其具有非常快的節拍來匹配這些BREAKING的動作，而後隨著HIP-HOP音樂的演進人們開始瞭解BREAKING並不適合這些NEW SCHOOL HIP-HOP的音樂(因為NEW SCHOOL音樂較慢，在這種慢板的HIP-HOP音樂中作風車或排腿的動作，則一點爆發力都沒有。)因此OLD SCHOOL與NEW SCHOOL的舞蹈就開始分家。

　 　現在的HIP-HOP在日本人發展下，也展出日本人自己另一套舞風，這些日本的HIP-HOP舞者開始用OLD SCHOOL的音樂跳NEW SCHOOL的HIP-HOP了。HIP-HOP DANCE的也有地區性，我們可以分成NEW YORK STYLE與 L.A STYLE兩種，這個兩地區呈現兩極化的風格，NEW YORK STYLE就是一般看到的身體扭曲變形，各種街舞大串聯的風格；而 L.A STYLE的HIP-HOP，以大動作及腳步的變化性，保有勁爆的特性，在動作的變化上也增加了許多新的花樣.也因此HIP-HOP分成兩大派系。
作者: vit81    时间: 2007-6-18 01:28 AM
标题: 美式~日式~街頭嘻哈【文化】基本服飾
首先~我不是達人~我只能給你一點建議或者解析~希望對你有幫助

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東岸：當然大家所熟知的hip hop文化首先當然是以寬大！以及閃亮亮的飾品為第一印象，這就是所謂的東岸嘻哈，起源為東岸NYC布魯克林區，因為黑人是以次等公民［黑人為主］、墨西哥人、非洲人、猶太人、等等為主，所以絕大多數都是很窮的，衣服寬大以及褲子寬大，一方面可以穿比較久另一方面是以後可以留給弟弟妹妹穿，演變至今，寬大的褲子還可以藏槍藏毒品的新功能出現．飾品的話呢～是因為之前很窮，現在出唱片還是怎樣的，賺了錢，就去買鑽石，金、銀等飾品算是彌補過去吧--~[話雖如此，可是美國不是所有黑人都很有錢，貧民窟還是有，而且沒錢的rapper依然穿的很隨性在路邊創作，只要有前就可以買bling　bling［指閃亮亮的飾品］］跟西岸比起來，東岸顯的很華麗　　　　　　　　　　　　　　　　　繞舌方面的話，我是覺得東岸繞舌節奏比較重，西岸比較輕快，可是現在因為交通便利，飛機兩岸飛來飛去，搞的現在東西岸的曲調越來越相近，所以重點我覺得換到了歌詞上面，東岸歌詞中很容易出現性愛、鈔票、批評他人之類的，西岸就比較多在諷刺社會議題、種族歧視、槍、幫派這些的，還有些比較是Funk～輕鬆的
西岸：至於西岸呢，我知道的不多，他的起源以LAC為主，她們那邊比較多民謠歌手［有人說是因為西岸比較靠近鄉村］，所以比起來比東岸和平、低調，［也不能說多低調、有錢有背景的還是很囂張--］現在的西岸，感覺上都比較兇，［殺氣？］她們的衣服也是以寬大為主［請參考東岸的故事］，有錢的還是會買bling bling東西岸都一樣，有錢的依然很閃，窮的依然很窮--，西岸的話我個人覺得喔！［很主觀的，別人不一定跟我相同］我覺得是，雷鬼頭加格子襯衫加ALL STAR高統，據我所知，西岸很多人在玩滑版，不過X-GAME跟嘻哈沒啥關聯，如果硬要說得話，就是開始有黑人喜歡他了，［X-GAME還是以白人為主］最後呢，還是要說，是到如今嘻哈已經是個六十幾年的文化了，從James Brown到Run Dmc到tupac還有b.i.g到現在這樣東西岸已經越來越相近了，抱歉只能提供這樣了ˊˋ
日系：說到這個我就更糟糕了，＝　＝幾乎完全不懂，我只能說，日本自我主義太強了，幾乎任何東西都要變成她們的東西，所以由來我很不清楚，只能說你要多看日本一些嘻哈藝人的動向，像是Dragon Ash還有soul’d out［不過還是以Dragon Ash為主，個人覺得soul ’ d out不是很正統］
服裝：我一項一項說好了，
帽子：棒球帽［以new era為主］、毛帽、網帽［記得選高品質的］、頭巾［以du rug為主，黑人只帶這個，沒有周先生的那種大毛巾］

眼鏡：雷鵬太陽眼鏡類似款［日本嘻哈藝人愛用］

　　　墨鏡［美國嘻哈藝人有在戴］
衣服：T-shirt、polo杉、襯衫、橄籃球衣、吊嘎
褲子：單寧褲［牛仔褲］、工作褲、軍褲、棉褲
鞋子：白鞋、黃靴
飾品：手錶、項鍊、手鍊、戒指、金牙、耳環、
外套：棒球外套、連帽夾克、皮衣、皮草、
髮型：建議平頭為主，感覺最強悍，不然還有雷鬼，辮子頭可以選擇，不過最建議選平頭［或短髮拉ˊˋ學生不太能接受平頭］
顏色：顏色上，我是以黑白為主，而且幾乎都素色的，建議你帶帽子的時候，帽子跟上衣顏色盡量相同，這樣比較有統一性，比較好看，
建議：建議你聽歌，多參與有關嘻哈文化的東西，我個人是有再跳舞，然後你就會知道哪個舞的起源在哪，像是Breakin'是在美國布魯克林區的，lockin'&poppin'是在LAC的～然後多聽多看多爬文，　

注意事項：
I.              通常棒球帽會有隊名，所以要注意，例如你選到東岸NY yankees的就不要選到西岸的LA 的配件選在一起搭配．
II.           建議帽子跟衣服選同色系，如果是黑色的那上衣最好能一起搭配，這樣完成度會比較高．
III.        通常hip hop穿著是要比較「寬鬆」可是不是過大，所以建議不要穿太垮，上衣約到手肘就好，褲子褲襠也不要穿到膝蓋那邊，在大腿一半就差不多了．
IV.        不要讓你褲子拖地，如果你穿air force系列的話建議把鞋舌拉出來，然後穿褲子的時候順便把鞋舌穿進去，這樣比較不會拖地，最下面反折的話也比較不會，adidas super star就可以稱褲子，要是很懶的用鞋舌的話，super star是不錯的選擇．
V.           重點不是品牌，記好，不要被當凱子噱，誰說嘻哈白色運動鞋一定要nike air force？沒有一定的！像我的白鞋就有一雙是1000有找的，fubu高筒運動鞋，不過是one size他才賣我999的= =，不過重點是，不要陷入牌子的迷思．
VI.        找出自己的風格，這邊幾乎都是別人的東西，要有自己的風格，不要太盲從．
VII.     順道一提，美國的黑人其實都很隨性的，想穿什麼就穿什麼，不要太在意，重點是掌握原則，多去關心一些嘻哈文化，還有些時事，不要做個hip hop空殼．

資料來源來自網上台灣人提供的,請大家多多支持....

[ 本帖最后由 vit81 于 2007-12-28 07:08 AM 编辑 ]
作者: vit81    时间: 2007-8-12 06:32 AM
标题: Rap介紹
從字面上解釋Hip是臀部，Hop是跳躍的意思，從這字面上的解
釋就充滿了年輕的活力。其實HipHop是約16年前開始於美國，日後
流傳到全世界的一種音樂。但他也可以說是一種文化；而結合美國
黑人的音樂、語言、舞蹈、穿著打扮等風格於一爐，並加以發揚光
大，變成一種最新的而且不斷在創新的表演形式。

早期的Hip Hop文化，大約在80年代是以純粹的D.Jing（玩唱片
，各種唱盤特技表演，又叫scratch刮唱片就是在Hip Hop歌曲聽到
"沙沙"的聲音）、MCing（MC原來是晚會主持人的意思，後來在
Hip Hop表演中，就是RAP，有節奏，有押韻的說上一大堆話），還有
StreetDance（就是街舞，從早期的霹靂舞開始發展，街舞沒有什麼
法則，注重的是彼此較勁，即所謂的"較舞"，舞步才能日新月異。
但在90年代，幫派RAP興起，伴著強勁，中板的節奏，聽者已無法像
以前那樣跳舞，你只能隨著節奏搖擺身體）。因此我們可以說RAP只
是Hip Hop文化中音樂的一種表現方式，另外還要加上舞蹈、穿著打
扮，生活態度等，才構成Hip Hop文化。

史上第一張RAP專輯是1979年在美國NEWJERSEY一個小錄音室完成
的，專輯名稱叫"Rapper's Delight"，由一個當時名不見經傳的團體
Sugarhill Gang所發行，正式地把這種發源於黑人區的音樂介紹到全
世界。同時在1980年左右，紐約黑人區的Disco已經有許多唱RAP的DJ
在表演，開始精研唱片技巧，帶領Disco的常客們進入有趣、多變化的
Hip Hop世界了。

由於這種音樂是以一段固定的旋律、節奏，配上Keyboord、刮唱
片和快得聽不懂的RAP所組成，很多人覺得太怪異且太單調而預測它維
持不了多久；可是事實證明，Hip Hop至今已25年了，所有正式的音樂
獎及排行榜都有RAP-Hip Hop這個項目，像BILLBOAD的RAP chart便是
了解美國RAP的最佳指南。許多人認為Hip Hop的音樂聽起來都是一樣
的，其實不然。你要先去聽RAP所表現出來的有節奏、有押韻的感覺，
再去了解它的訴求。例如有講籃球的團體；反抗社會、帶有種族主義
的團體，或者政治化，專門挑政府是非的團體。也有地方幫派組成，
加上有RAP的天賦，才能出唱片，但他們的話題總是圍繞在槍械、毒品
、暴力和求生存的話題，但不論如何，這些不同的RAP形成，都充分表
現美國黑人的心聲及不滿，任何有話想說，且具有才華的年輕人，都
可以在不同的RAP形成中，找到自己的天空！
如果你要問一位聽RAP音樂的朋友，在他心目中那些專輯他認為最棒
，相當自然地，他會儘快地把他的意見發表出來，擁護他崇拜的偶像，
就跟聽其他音樂的人一樣。一張真正的RAP專輯經常是推動HipHop這個
巨輪繼續前進所需要的燃料，那位Rapper也必須持續鼓舞聽眾不斷地重
新改變對一張完美RAP專輯的定義，也必須真的花時間和下功夫去追求
這完美的感覺，這對歌手和歌迷來講是非常重要的。

[ 本帖最后由 vit81 于 2007-12-28 07:07 AM 编辑 ]
作者: vit81    时间: 2007-8-12 06:34 AM
R&B是節奏藍調
RAP是繞舌

但現在已經都融入在嘻哈裡ㄌ
Hip Hop不僅是二十世紀最掌握潮流的音樂型態，他也帶著著深層的文化意義。Hip Hop是由四種元素所組成；Rap、DJ、霹靂舞及塗鴉。早在60、70年代之前，上述四種元素以個別在不同領域中表現，直到有Hip Hop之父之稱的Kool Herc與Hip Hop教父之稱的Afrika Bambaataa出現後，才正式的將這四種元素結合起來，並取名為『Hip Hop』。
位於紐約最北端的布朗克斯，便是Hip Hop的發源地。Kool Herc與Afrika Bambaataa則在當地是頗具盛名的DJ。Kool Herc在多次的派對中發現，以往的播放方式，無法將熱情持續燃燒，因此他在唱片中的Break時，接著播放下一張唱片，獲得廣大迴響與熱愛，如此創新的概念在一瞬間受到其他DJ的接受並進而爭相模仿。Afrika Bambaataa學習到這新方式後，進一步的進化這新潮的播放方式。他發現音樂之中的Break時間雖然很短，卻是曲中之精華所在，因此他同時間播放兩張不同的唱片，當一張唱片的Break即將結束時，換撥另一張唱片的Break，不斷循環不同唱片。這樣的方式，奠定了今天的Hip Hop DJ播放方式，主要的BPM(beat per minutes)是在90 – 110拍之間，音樂多採用舞曲、Rap或R&B音樂，加上一點個人技巧如刷片等，便造就了今天Hip Hop王朝。

Hip Hop就字面上翻譯即是搖擺的臀部，在當時Rap風行於黑人之間，等於是黑人專屬的傳播媒體。在街道上，廣場中，籃球場內，處處可發現，黑人的聚集。頂著一台大大的音響，穿著寬大的衣物，是因為在貧窮之下，衣物買大一點可以穿久一點。以說唱的方式來表達對社會、對戰爭、對生活的不滿，而霹靂舞則是最佳的發洩方式。塗鴉於牆壁、門上則顯現出Hip Hop不死的精神。這四個元素相輔相成，而Afrika Bambaataa與Kool Herc與所以將其結合起來，就是為了保護黑人兄弟姊妹們，讓他們有正常健康的管道去發洩，遠離暴力、毒品等可能造成的傷害

[ 本帖最后由 vit81 于 2007-12-28 07:00 AM 编辑 ]
作者: vit81    时间: 2007-8-12 06:34 AM
标题: R&B.RAP.HIP HOP有何不同?
首先撇開文化部分，從音樂的角度來討論R&B, RAP, HIP HOP的不同，R&B就節奏藍調，是由黑人音樂演變過來的，R&B和SOUL不一樣，有明顯的節奏性，及有藍調的味道，現在的流行R&B曲風跟三四十年前差異更大！

RAP如果當它是種音樂，那現在BILLBOARD上的主流饒舌，西岸、東岸饒舌，硬核饒舌、幫派饒舌、CHICANO饒舌，UNDERGROUND饒舌，種類涵蓋很多，但....RAP不等於HIPHOP，請記住這一點!! 如果當RAP是種技巧，那應用的地方更多，有搖滾（像是LIMP BIZKIT）、電子音樂、雷鬼音樂，甚至台灣的流行音樂（周杰倫），都是RAP應用的地方～

HIPHOP 什麼是HIPHOP？前幾位節錄的資料都沒有錯，HIPHOP是種文化，是美國黑人七零年代他們的精神支柱，HIPHOP最根本最根本是DJ，是音樂，然後有其他的元素和延伸出來的各種活動，剛說過RAP不等於HIPHOP，因為唱饒舌的人，並不代表他的生活背景，成長文化裡是受到HIPHOP的影響，舉例來說，幫派饒舌，很多真的是GANGSTER，他們唱歌並不是想證明他們是HIPHOP，也許是賺錢，也許是想抒發自己生活的方式，我們可能會誤解說他就是HIPHOP，但黑人大多了解，什麼是真的HIPHOP音樂，什麼是饒舌音樂....
說這麼多可能無法了解，我建議多聽音樂，參考一些文獻資料，接觸多了，就會漸漸了解RAP與HIPHOP的不同...
by the way...很多網站音樂分類看到的都是RAP／HIPHOP，所以代表是兩種樂風喔！

[ 本帖最后由 vit81 于 2007-12-28 07:00 AM 编辑 ]
作者: 可爱的小鱼    时间: 2007-8-20 12:09 AM
hip hop会难学吗？？？
作者: 可爱的小鱼    时间: 2007-8-20 12:54 AM
原帖由 vit81 于 2007-8-20 12:48 AM 发表
sorry請問你要學舞蹈還是嘻哈里的其他元素?
如DJ,MC,涂鴉。。。

那要大概学多久才能屈能伸表演呢？不是，我对hip hop 有兴趣！
作者: 可爱的小鱼    时间: 2007-8-22 01:14 PM
原帖由 vit81 于 2007-8-20 01:08 AM 发表
這個看你自己的﹐肯苦練就會得到效果的啊﹗

那身材会是跳舞的阻碍吗？
作者: 离家出走的男孩    时间: 2007-8-22 09:22 PM
谢谢分享！:a005:
作者: vit81    时间: 2007-8-23 02:59 AM
标题: 龐克(Hardcore)
龐克
龐克起源　性手槍樂園
回到西元1976年，英國倫敦由名為「性手槍」（Sex Pistols）的樂團揭開龐克搖滾的序幕，同時也帶起了前所未有的龐克風潮，性手槍的經紀人麥坎．麥克羅倫（Malcolm McLaren）以精英式的反藝術計畫，和時尚設計師，也就是他的老婆薇薇安．威斯特伍（Vivienne Westwood），在倫敦經營一家名為「性」的精品店

他們粉碎了當時的審美觀念，提出「衝突打扮」（confrontion dressing）將舊衣服重新穿上，運用撕裂拉扯的破碎效果，別上許多別針，最後再搭配一頂優雅的黑色紳士帽，如此矛盾與不協調，卻反而讓人感覺創意十足，當然也帶動了倫敦街頭的流行文化
其實「龐克」一直是街頭流行文化中很重要的一環，不僅是倫敦，東京、紐約、台北街頭都有超龐克狂熱分子，因為它豐富地涵蓋了髮型、彩妝和服裝配件，甚至是龐克音樂、龐克思想、龐克文化，都能深植龐克迷的心中。

彩妝　眼線很關鍵
在典型的龐克妝裡面，造型師游絲棋表示，眼線的描繪是很重要的，首先先抹上片狀的眼影，顏色包括紅色、藍色等誇張的色系，再將眼線描繪出來，就很有龐克效果，如果想更誇張些，可塗上藍色、綠色等鮮豔唇彩，以製造搶眼奪目且令人驚艷的效果！
如果不想太誇張，游絲棋說，單純使用單色系的眼影，再加強眼線的描繪，上眼線可畫上黑色，有加強效果，而下眼線部分則可使用紅色、藍色或是綠色等，同樣可以製造低調的龐克色彩。

龐克裝配戴什麼眼鏡比較搭？
1.龐克族不適宜太過斯文的細金屬框.或嘻哈風格的塑膠粗框.日系的就更不用說了
2.最適合搭配的就是粗框金屬.或旁邊有圖騰.簍空.造型誇張的也滿能表現出龐克的叛逆
3.最重要的是敢戴.只要強烈表現出自我風格.金屬味道強烈一點的都大約可以

髮型　層次落差大
假如你是龐克重度患者，游絲棋表示，第一關鍵是頭髮與頭髮間的層次落差要大，也就是說，在髮型上會有長髮與平頭並存的衝突性視覺效果，其次則是在頭髮的顏色上做變化，一般來說，誇張鮮豔的染色通常是龐克族的最愛，粉紅色、黃色都是不錯的選擇，倘若你是輕微迷戀龐克的人，游絲棋建議頭髮層次的落差同樣是重點，只是可把距離縮小，將頭頂及側邊剪短，髮尾留長，然後中間再利用髮膠讓頭髮豎起來，最後將髮片做墨綠或是紅色的挑染，或者索性將整頭染黑，都可以讓髮型感覺

[ 本帖最后由 vit81 于 2007-12-28 07:02 AM 编辑 ]
作者: 魔法王子    时间: 2007-8-23 09:41 AM
原帖由 可爱的小鱼 于 2007-8-22 01:14 PM 发表

那身材会是跳舞的阻碍吗？


身材不是问题，信心和努力才是距离。

加油咯！
作者: 可爱的小鱼    时间: 2007-8-28 10:31 PM
原帖由 vit81 于 2007-8-23 02:58 AM 发表
我都说啦。肯苦练一定可以的。。。
身材问题。。。也可以跳的啊!
就像韩国知名团体GamblerCrew曾经也有一个成员很胖的啊！
名叫BBoyJung Dae。。。他都能和他团体成员一起去参加世界大赛。。。
结果拿了BOT ...

哦！那要去拿学啊？？
作者: CoMFirM侯赛雷    时间: 2007-8-29 01:55 AM
我也喜欢hiphop啊！
我支持你！谢谢分享
作者: 可爱的小鱼    时间: 2007-8-30 12:33 PM
原帖由 vit81 于 2007-8-29 01:20 AM 发表
你住那裡?男生還是女生?要學哪一種舞蹈?

我住sri pulai ， 是男的咯！hip hop
作者: 可爱的小鱼    时间: 2007-8-30 08:28 PM
原帖由 vit81 于 2007-8-30 07:21 PM 发表
我對Sri Pulai那邊不是很熟﹐也不知道哦﹗﹗
要學就去Studio學﹗喜歡Hip Hop就去學。。。
希望本土嘻哈族會越來越多﹗﹗

不知道没关系拉！我不知道要去哪学..
studio是那里阿？
作者: 可爱的小鱼    时间: 2007-8-30 08:35 PM
原帖由 vit81 于 2007-8-30 08:31 PM 发表
studio是舞蹈學院拉。。。
在那裡都有的拉﹐但是sri pulai我就不知道勒。。。

不好意思哦！我这没有，不然我也不会来这里问了。
你本身也会跳吗
作者: 可爱的小鱼    时间: 2007-8-30 08:42 PM
原帖由 vit81 于 2007-8-30 08:41 PM 发表
那你一個問舞蹈休閒中心那邊。。。。那邊應該比較多人知道。。。

好，谢谢你跟我说，我去问！
作者: vit81    时间: 2007-9-2 04:25 PM
嘻哈<HIP-HOP>的專有名詞:

WUZ UP 這是黑人們最初的問候語

DEF 在嘻哈裡是指厲害 高竿

PEEPS 在嘻哈裡是指朋友 夥伴

BOMB 原本是炸彈的意思 可是在嘻哈裡是指 超屌的 超帥的

E-CLASS 是指價錢而貴的車子

BRO 在嘻哈裡是指兄弟

PAPER 在嘻哈裡是指鈔票 現金

BUSTA 在嘻哈裡是指小鬼 小子

CLICK 在嘻哈裡是指手槍

OUTY 在嘻哈裡是指離開

ONE-TIME 在嘻哈裡是指警察

PAD 在嘻哈裡是指家

SIS 在嘻哈裡是指姊妹

DA 類似英文的THE

PEANUT 在嘻哈裡是指笨蛋 傻瓜

G-RIDE 在嘻哈中是指贓物 偷來的車

PEACE 在嘻哈裡是指再見

DIG 在嘻哈中是指挖寶 找東西

DIS 在嘻哈裡是指瞧不起人 挑釁

BUPPIE 在嘻哈裡是指有專業知識的黑人

GHETTO 在嘻哈裡是指黑人的貧民區

EASE RIDE 在嘻哈裡是指輕浮的女生

FLAVA 在嘻哈是指好歌 品味好

GEA 在嘻哈中是指流行的衣服

DUDE 在嘻哈裡是指人類

PURE PURUVIAN 在嘻哈裡是指很純的古柯鹼 毒品

DOPE 在嘻哈裡是指完美的 超棒的

FRONTIN 在嘻哈裡是指狐假虎威

GIRL 在嘻哈裡是指毒品
作者: vit81    时间: 2007-9-2 04:51 PM
标题: 台灣饒舌教祖 教你穿嘻哈！
MC Hot Dog的嘻哈意見
台灣饒舌教祖 教你穿嘻哈！
這幾年嘻哈已經成為全球性流行熱潮。在國外，引領嘻哈時尚和穿著的都是饒舌樂手和嘻哈藝人，想知道什麼最趴、最時髦，看嘻哈藝人的最新音樂錄影帶準沒錯，

MC Hot Dog，饒舌歌手熱狗可以說是台灣目前最知名的饒舌歌手之一，聽嘻哈音樂的人多少都聽過熱狗的大名，五年前他引領風潮開始創作台灣口味的饒舌歌，熱狗創作的歌詞，幾乎滿街高中生、大學生都琅琅上口，可以說是台灣饒舌教祖也不為過。

雖然現在滿街都是穿著嘻哈風的人，但是喜歡嘻哈風，穿得不一定是正統嘻哈風，穿著嘻哈裝但卻是嘻哈盲？沒關係，我們請熱狗教教你嘻哈穿著小常識，如何才能穿出自己的Style，不會再被人家罵是「假黑人」啦！

帽子
大聯盟棒球帽在嘻哈界，已經是標準到不行的配備，如果不綁頭巾，大多會戴個帽子，其中又以最容易取得的棒球帽為主流。
這是啥米？材料好像絲襪。沒錯這是絲襪帽。早年在貧困的黑人社區中，頭戴絲襪搶銀行是司空見慣的事情，慢慢地，有些人扮大尾，沒事走在路上也跟著在頭上套絲襪。隨著時間過去，尤其是唱幫派饒舌的樂手，都喜歡在頭上戴絲襪做成的帽子，展現出「我們很兇，很兄弟」的感覺。不過在美國沒事可別戴這種帽子走在黑人社區啊！當然在台灣這個打扮就沒差了。


熱狗的買帽子秘訣
每逢雨天，戴帽子的熱狗一定會把帽子拿下來，難道他喜歡淋雨？不是的，因為他最寶貝的大聯盟棒球帽的有部分是羊毛的材質，很容易縮水，所以洗的時候千萬不要直接丟入洗衣機，要送乾洗。

此外買大聯盟帽子，要注意的是：帽子要買比自己的頭圍大一號。因為吸汗之後，尺碼通常會縮一號，若買剛好尺寸的人，帽子縮水後就像戴上緊箍咒，所以買大一號比較能久戴。

波士頓大戰紐約
波士頓紅襪隊和紐約洋基隊可說是世仇球隊的組合（還有其他無數世仇球隊），所以熱狗也買了很多兩隊的球帽。在台灣，運動用品店賣的帽子大多只要戰績好、受歡迎，就什麼球隊的商品都賣，在美國通常集中販售代表自己都市球隊的帽子，所以種類多到匪夷所思的地步，什麼顏色都有。


熱狗建議大家，還是戴少數人支持球隊的帽子，比較不會有「撞帽」的困擾。
熱狗的鍊子意見
嘻哈樂手一定會戴鍊子，而且都相當誇張，三條、五條不算多，而且是一條比一條大，一條比一條亮。建議：買質感好的鍊子比較耐戴，如果能找到代表個人意義的會更好，像熱狗就常常掛著麥克風造型鍊子上台表演。

許多教堂也有賣很便宜品質又好的十字架項鍊，很類似「結緣品」，熱狗建議大家不妨去找找看，尤其是念珠加十字架的類型。


熱狗的配件意見
黑人有句話叫做「bling-bling」就是「亮晶晶」、「金光閃閃瑞氣千條」、「趴到一個不行」的意思，在嘻哈歌詞裡面常常出現。
因為他們都很喜歡自己身上都是亮晶晶的飾品：鑽表、耳環，金銀滿手，是嘻哈樂手喜愛的風格。在台灣當然不用這麼誇張，但是可以搭個晶晶亮亮的配件，效果就不錯。


熱狗的鞋子意見
嘻哈樂手的標準鞋是什麼？一定有人會說是帆布鞋。其實並沒有標準答案，但一定要有的是︰工作靴或高統白球鞋。

工作靴跟嘻哈的感覺好像八竿子打不著，事實上工作靴和高統球鞋是大大有用的，是因為當你穿上褲管超大，動輒三十四腰以上的褲子，只有超大的工作靴或超大的高統球鞋才能讓你的鞋子被人看見。

穿的方式要讓褲管卡住鞋舌，這樣你的超正點鞋子才露得出來。帆布鞋就較不合適，通常是跳舞的人在穿，而且帆布鞋的鞋舌卡不住超大的褲管，這樣你費盡苦心買來的鞋子就被遮住而看不到了！


熱狗的嘻哈意見
嘻哈衣服都很大，是因為嘻哈音樂的發源地：黑人社區環境窮困，許多人都得先穿很大的衣服，才能省下長高後買新衣的錢，而穿球衣的風格是來自黑人社區的地域性色彩，大家都穿自己家鄉球隊的球衣、帽子，也是來自環境因素的影響，後來反而變成一種時尚。

嘻哈衣服就是要找出自己的風格，不一定要照抄外國人的穿著。日本很多優秀的饒舌樂手像是：Dragon Ash，一看他們的穿著就令人驚訝︰怎會有人穿這樣唱饒舌歌呢？但他們知道自己適合什麼，也就能穿出自己的味道，個子小的日本人如果穿「純高大街頭感十足的黑人風格」，看起來也滿怪的。



總之在嘻哈的原型之上，做些適合自己的改變是重要的。
今年流行稍微合身的衣服，雖然看起來還是大一點，但不會像以前那麼誇張的大。穿嘻哈風服裝，可參考國外的音樂錄影帶，或是日本雜誌，不過最重要的，還是自己要能做些小改變，讓衣服match自己的型最重要！
作者: vit81    时间: 2007-9-4 01:19 AM
标题: 美國黑人的口頭禪&打招呼哈拉用語
What's up? What's new? What's happening? What's with you?

What's eating you?

(怎樣了?)

-->What's up dude?

Chill out! Mellow out! Chill! Calm down! Chill! Take a chill pill.

( 放輕鬆 )

dead serious= very serious

I'm dead serious!

(非常嚴肅)

freak out= to freak= to lose control = flip out

(失去控制,惱怒 )

--> I'm freaking out!

我非常惱怒

Get outta here! (Get out of here!) Get out! No way!

(無法相信!)

Give me a break!!

Lee'me alone!= Leave me alone!

Izat your new car? = Is that your new car?

Ya going to the movie? =You are going to the movie?

Where ya going? = Where are you going?

C'm over here. = Come over here.

How didja do it? =How did you do it?

Dushi speak English? = Does she speak English?

I gotta go. = I got to go. = I have to go.

Wacha doin'? = What are you doing?

Yuck! = Gross!!= Disgusting!

You can say that again! = I agree with you

Yup!= Yes

hot==> sexy

turn on==> That hot chick is a turn on!!= That girl is very sexy!

nuts==> crazy -- What are you? Nuts?

old man==> father -- What's up with his old man?

loaded==> rich -- I didn't know Tom is *****ing loaded.

I heae ya!== I agree with you.

in a big way= seriously

She cheated on her test in a big way!

Gag me! = That makes me sick!

Gee!= Wow!= Holy Cow!

Forget that noise= It's impossible!

C'mon= Come on

Brother! = God = Oh My God

Beats me= I don't know.

He is a dick.= He is a jerk! = He is an asshole!

kick someone's butt= beat someone up

-->I'm gonna kick your butt!

Lookit= Look at it.

See you later alligator!= See you later. = See you soon.

I had a blast.= I had a good time.

Knock it off!= Stop it!

[ 本帖最后由 vit81 于 2007-9-4 01:21 AM 编辑 ]
作者: vit81    时间: 2007-9-4 01:20 AM
最經典的見面哈拉用語, 就是 ...

1. What's up, man?

特別強調: s 和 up 發音要連在一起!

另外 ...

2. How're you doing, man?

3. How's going on, man?

在分開時 ...

1. Take care, man! 或 Take care, brother!

2. Be good, man!

3. See you (around), man!

反正, 句尾加個 "man", 味道就黑啦!

Accessory - 男朋友/女朋友
Ace - 最好的朋友
Bag - 一瓶啤酒
Beastie - 形容一個人看起來很粗暴或具威脅性
Beastie - 變得有名氣
Bone - 1. a cigarette 2. a song on a record
Booya - 我贊成
Break - 在第一時刻現身
Break night - 熬夜
Bump/Pump - 音樂放得很大聲
Burn - 香煙
Bust on the scene - 到達
Cabbage - 腦袋
Check - 1.批評 2.停手做⋯事
Chop- 醜人
Deep - 嚴肅的、認真的
Dig - 了解
Dog - 朋友
Down with - 狂熱的
Funky- 原始的
Hard/ hardcore - 猛烈的
Heavy- 嚴肅的
Heffa - 醜女
Hood rat - 鄰居
Keep it real - 坦白說
Loc - 瘋狂的
Locin' - 發瘋了
Nasty - 性的吸引力
Old school - 老的東西
Seeds - 小孩子
Sleep on - 忽略
Vibes - 直覺的感應
Whoomp! - 超興奮
Word/ word up - 我同意
也可以這樣說

形容一個人在rap - to break, bust, bust out, bust rhymes, flip, freak the beats, freestyle, kick, kick the ballistics
打招呼 - Ayo, Eh G, Hayo, S'up, Wassup, Yo
槍 - bis, calico, flamer, four pounder, gak, gat(最常用), heat, heater. Joint, strill, toast
開槍 – blast, buck, bust a cap, dent, fade, gat, ice, lead up, smoke
殺了 - catch a body, check, do, drop a body, put to rest
女性 - B-girl, bait, bitch, group ho, jill, niggette, shortie
辣妹 - breed, hottie
蕩女 - ho, hochie, hood rat, juicer, salt shaker

[ 本帖最后由 vit81 于 2007-9-17 04:39 AM 编辑 ]
作者: vit81    时间: 2007-9-4 01:20 AM
你說的對,其實不是只有美國黑人會用,只是美是道地對話很多白人也會說的...

* Hey, what's up? Gal=girl, bro = brother or dude (hey,怎樣了?)

回答說, Not much, nothing much都可以,就是沒什麼事的意思



* I'm outta here. (我要閃人了) outta = out of

* see you, 把you唸成 ya就會很美式, c ya!

* it [词语过滤]s! (好爛), you [词语过滤]!(你真遜ㄟ) [词语过滤]是動詞喔,第三人稱記得加s

* it rocks!! (好炫喔)這個跟 [词语过滤]用法一樣,也是動詞

* Rock on! (正是!!)

* what the heck? (是怎樣?)

* hottie (辣妹), hot chicks , (chicks只形容年輕的美眉)

* This club is "dead". or "dumb" (這間club很無聊ㄟ), dumb的 b不發音

* freak, (n.)怪咖, she's a freak.

* i'm pissed off!!(我火大了)但是 piss是小便的意思,這句有點不雅
作者: vit81    时间: 2007-9-16 04:05 AM
标题: 饒舌歌曲的起源
紐約的bronxg是饒舌最早的發源地~當時有個從jamaica移民來的DJ 叫做Kool Herc(Clive Campbell )~發明了現在
HIPHOP DJ最常用的一些混音方法~而有名的Afrika Bambaataa更大大的加強的他
的混音方法!! 造就了今天HIPHOP的混音技術! 當時後Kool Herc為了在更加製造
HIGH的氣氛~會說一些帶動的話~像是XXX in the house...之類的~~兩三句有押運
的話語~就像是今天的饒舌~不過那時候都是差不多像是XXX in the house 之類
帶動氣氛的話語....還有一些俏皮的押運字言!後來Kool Herc發覺他需要花更多時
間找鑽研混音以及唱盤的技巧~所以就另外找了一個人~來代替他做簡單的說唱
~那個人叫做'Coke La Rock'~ 他會配合HERC的歌曲坐一些像是 "To the beat
y'all." 之類的押運話語 這就是饒舌基本的由來!!
後來就慢慢有一些第下饒舌歌手在玩饒舌一直都沒浮出檯面....
一直到最後Sugarhill Gang這個團體發行史上第一個發行出來販售的
饒舌專輯Rapper's Delight !! 在此之前饒舌在美國都是一種地下音樂
那個什麼的饒舌都是比較PARTY性質的感覺
不過如果你要說饒舌是誰發明的我會說~這種說唱藝術是源自於非洲黑人特殊的
一種文化...!!
從小學六年級聽音樂到現在....國中的我第一次聽到第一張是完全以饒舌完主的
饒舌專輯...! 當時是覺得有人可以用國語來玩饒舌還蠻有創意的! (PS 請不要
跟我說余陳慶,跟LA BOY比他早)....一個是屬來寶....一個是在台灣唱英文饒舌
跟中文饒舌沒什麼關係.....! 回歸正題 那時候在聽他的東西感覺很爽....因為沒有
在中文饒舌聽到這麼神韻類似國外饒舌的中文版的感覺(那時候宋岳庭還在美國
不然他也算很早用中文玩饒舌的人)！！　LA BOY 雖然
音樂從國外回來但他們並沒有把中文饒舌的押運發揮到這樣!所以我不多做
評論...但是他們的音樂還是有在台灣造成影響!! 回歸正題! 那個時候聽
覺得批判性的MC HOTDOG的音樂很讚....可能是我那時候國中沉迷gangsta rap
像是N.W.A.之類的! 但是大概過了一年聽的音樂多了....回頭聽MC 東西
覺得他的音樂雖然罵的都對....但是並沒有讓人省思的感覺...內涵不夠.......
不耐聽.....會讓人家覺得奇怪每張專輯都在罵人....幹礁人....有點沒長大的感覺
但我不得不承認他跟大支對台灣不管是地下饒舌歌手團體.....或是台面上的歌
手有一定的影響.....雖然有些人會想~~!
我跟他同時期的時候我也想要這樣做...有這種想法! 可是你沒真的坐~而他做了!
但是有影響歸有影響....他做的音樂感覺沒什麼進步.....GANGSTA RAP不能唱
一輩子...想要讓人有肯定要有變化.....不然只會被後人超越!!
(這人覺得台灣饒舌在編曲上面還有多下工夫....雖然有一陣子沒接觸饒舌了...)
PS在這邊呼籲有聽饒舌音樂跟想玩饒舌音樂的人.....唉.....多聽音樂吧....
不要在花時間買垮褲....花時間想怎樣看起來比較"黑"....想把音樂玩好...
真的要多聽阿.....soul ....funk...jazz 這些最基本的都是醞釀饒舌編曲的源頭
Jazz是個好東西.....多接觸吧....(陷入爵士深淵出不來的人= =)

[ 本帖最后由 vit81 于 2007-9-16 04:08 AM 编辑 ]
作者: vit81    时间: 2007-9-16 04:09 AM
純正的饒舌歌或嘻哈音樂
就是只有純 rap 配上 hip-hop 的節奏
沒有用唱的
不像現今主流的嘻哈是 R&B+RAP
因為有唸有唱比較容易讓人接受
而且其實大家也比較好記 , 特別是對唱的部份

當然還有很多old school hip-hop 或是 underground hip-hop 都只有用唸的
rap 可以說是一種演唱的方式,就如大家所知道的 跟著節奏唸唱
在hip-hop文化尚未出現時, 就是叫 rap music 饒舌樂
現今的hip-hop 已經包含太多元素在裡面了

hip-hop 是一種一音樂
也是一種節奏
更是一種文化
從美國紐約的黑人街頭文化,變成全美黑人年輕人的文化,
到現在已變成全球主流的年輕人的流行文化之一了
如果你還想了解更多
可以在這收尋 饒舌 or 嘻哈 or rap or hip-hop
嘻哈跟饒舌要說一樣也行
細分的話,要說不一樣也行
但是絕對不是您發問中的,嘻哈樂是有唱副歌的
因為那只是你看到現在市場上 主流中 的嘻哈歌曲
因為嘻哈算是大分類,嘻哈包含的很廣
饒舌已經變成嘻哈的一部份了
嘻哈樂是用饒舌來表示的
現在台灣市面上不是有些嘻哈寶典大合輯之類的嗎
那都是以台灣市場去收歌的,特別都是台灣夜店舞廳的紅歌~
如果真要嚴格來說的話,哪些不能算是HOP-HOP藝人呢
像是
真命天女
碧昂絲
關史蒂芬妮
瑪麗亞凱利
妮莉費塔朵
小野貓
克雷格大衛
等等
這些都不算嘻哈與饒舌樂的歌手
頂多就是有找過嘻哈饒舌歌手合作
他們頂多是R&B藝人或著有的只是動感歌手團體

[ 本帖最后由 vit81 于 2007-12-28 06:56 AM 编辑 ]
作者: vit81    时间: 2007-9-16 04:10 AM
标题: 嘻哈饒舌歌手的穿著
這幾年嘻哈已經成為全球性流行熱潮。在國外，引領嘻哈時尚和穿著的都是饒舌樂手和嘻哈藝人，想知道什麼最趴、最時髦，看嘻哈藝人的最新音樂錄影帶準沒錯，MC Hot Dog，饒舌歌手熱狗可以說是台灣目前最知名的饒舌歌手之一，聽嘻哈音樂的人多少都聽過熱狗的大名，五年前他引領風潮開始創作台灣口味的饒舌歌，熱狗創作的歌詞，幾乎滿街高中生、大學生都琅琅上口，可以說是台灣饒舌教祖也不為過。

雖然現在滿街都是穿著嘻哈風的人，但是喜歡嘻哈風，穿得不一定是正統嘻哈風，穿著嘻哈裝但卻是嘻哈盲？沒關係，教你嘻哈穿著小常識，如何才能穿出自己的Style，不會再被人家罵是「假黑人」啦！

帽子---
大聯盟棒球帽在嘻哈界，已經是標準到不行的配備，如果不綁頭巾，大多會戴個帽子，其中又以最容易取得的棒球帽為主流。
材料像絲襪的絲襪帽。早年在貧困的黑人社區中，頭戴絲襪搶銀行是司空見慣的事情，慢慢地，有些人扮大尾，沒事走在路上也跟著在頭上套絲襪。隨著時間過去，尤其是唱幫派饒舌的樂手，都喜歡在頭上戴絲襪做成的帽子，展現出「我們很兇，很兄弟」的感覺。不過在美國沒事可別戴這種帽子走在黑人社區啊！當然在台灣這個打扮就沒差了。

買帽子秘訣---
大聯盟棒球帽有部分是羊毛的材質，很容易縮水，所以洗的時候千萬不要直接丟入洗衣機，要送乾洗。
此外買大聯盟帽子，要注意的是：
帽子要買比自己的頭圍大一號。因為吸汗之後，尺碼通常會縮一號，若買剛好尺寸的人，帽子縮水後就像戴上緊箍咒
在台灣，運動用品店賣的帽子大多只要戰績好、受歡迎，就什麼球隊的商品都賣，在美國通常集中販售代表自己都市球隊的帽子，所以種類多到匪夷所思的地步，什麼顏色都有。
建議大家，還是戴少數人支持球隊的帽子，比較不會有「撞帽」的困擾。

鍊子意見
嘻哈樂手一定會戴鍊子，而且都相當誇張，三條、五條不算多，而且是一條比一條大，一條比一條亮
建議：
買質感好的鍊子比較耐戴，如果能找到代表個人意義的會更好
許多教堂也有賣很便宜品質又好的十字架項鍊，很類似「結緣品」，建議大家不妨去找找看，尤其是念珠加十字架的類型。

配件意見---
黑人有句話叫做「bling-bling」
就是「亮晶晶」、「金光閃閃瑞氣千條」、「趴到一個不行」的意思，在嘻哈歌詞裡面常常出現。
因為他們都很喜歡自己身上都是亮晶晶的飾品：鑽表、耳環，金銀滿手，是嘻哈樂手喜愛的風格。在台灣當然不用這麼誇張，但是可以搭個晶晶亮亮的配件，效果就不錯。

鞋子意見---
嘻哈樂手的標準鞋是什麼？
一定有人會說是帆布鞋。其實並沒有標準答案，但一定要有的是︰工作靴或高統白球鞋。
工作靴跟嘻哈的感覺好像八竿子打不著，事實上工作靴和高統球鞋是大大有用的，是因為當你穿上褲管超大，動輒三十四腰以上的褲子，只有超大的工作靴或超大的高統球鞋才能讓你的鞋子被人看見。
穿的方式要讓褲管卡住鞋舌，這樣你的超正點鞋子才露得出來。
帆布鞋就較不合適，通常是跳舞的人在穿，而且帆布鞋的鞋舌卡不住超大的褲管，這樣你費盡苦心買來的鞋子就被遮住而看不到了！

嘻哈意見---
嘻哈衣服都很大，是因為嘻哈音樂的發源地：黑人社區環境窮困，許多人都得先穿很大的衣服，才能省下長高後買新衣的錢，而穿球衣的風格是來自黑人社區的地域性色彩，大家都穿自己家鄉球隊的球衣、帽子，也是來自環境因素的影響，後來反而變成一種時尚。
嘻哈衣服就是要找出自己的風格，不一定要照抄外國人的穿著。
日本很多優秀的饒舌樂手像是：Dragon Ash，一看他們的穿著就令人驚訝~
怎會有人穿這樣唱饒舌歌呢？但他們知道自己適合什麼，也就能穿出自己的味道，個子小的日本人如果穿「純高大街頭感十足的黑人風格」，看起來也滿怪的。

總之在嘻哈的原型之上，做些適合自己的改變是重要的。
今年流行稍微合身的衣服，雖然看起來還是大一點，但不會像以前那麼誇張的大。穿嘻哈風服裝，可參考國外的音樂錄影帶，或是日本雜誌，不過最重要的，還是自己要能做些小改變，讓衣服match自己的型最重要！

[ 本帖最后由 vit81 于 2007-12-28 06:55 AM 编辑 ]
作者: vit81    时间: 2007-12-28 07:03 AM
現在越來越多人支持嘻哈了~
但是不要以為穿著打扮你就是Hiphoper~
能舞你就是BBoy~這是NO的
要做一個Hiphoper首先要了解文化~
不要一點都不了解就出來告訴別人你就是Hiphoper

我的這個帖已經半年要了~都沒受到什麼人支持~
受到支持的都是都會欣賞文化的人
我希望文化可以讓人好奇所以就有人加入去探索文化來源和歷史
我就是從音樂先開始慢慢的投入到Old Skool文化
嘻哈曲子令我愛不釋手~文化令到我跟對嘻哈文化感到好奇感到喜歡
來吧~讓我們把這個文化發揚在這個土地吧~


Lil'davy(筆)

[ 本帖最后由 vit81 于 2007-12-28 07:04 AM 编辑 ]
作者: vit81    时间: 2008-1-14 02:01 PM
标题: HipHop是一種北美街頭文化
HipHop是一種北美街頭文化，至70年代才被人冠名HipHop。這種文化包含多種元素，最初主要有MC'ing（帶動派對氣氛的人）、DJ'ing（負責播放唱片及捽碟）、塗鴉及舞蹈。經過20多年的發展，HipHop文化的影響力，已覆蓋至生活及娛樂的層面，影響力及至音樂、藝術、詩詞文學、時裝及體育運動（籃球）。所以HipHop已不只是一種潮流文化般簡單。

近年亦吹起HipHop風，特別是與HipHop文化關係密切的籃球運動。在籃球場上，很容易看到衣著打扮帶濃厚HipHop味道的球員，以本地甲一球員香振強為例，他愛帶頭箍及護肘，這種打扮無不叫人聯想到NBA的「HipHop代表」 。近兩年的三人街頭籃球賽，為了順應潮流，賽會亦引入塗鴉及HipHop舞的賽事，可見香港人對HopHop的接受程度已愈來愈高。

令West Coast HIPHOP成為一股主流hiphop勢力的是5人組合N.W.A.。一隊非常短命的組合，歷時5年只推出過4隻大碟，但他們帶來的Gangster Rap熱潮，卻啟動了HIPHOP世界最影響深遠的權力轉移。

由Dr.Dre，Easy-E，Ice Cube，MC Ren 和DJ Yella五人組成的N.W.A.，是正式令West Coast HIPHOP成為重要力量的樂隊。其中Dr.Dre的角色尤其重要，他是樂隊中的音樂創作人，West Coast HIPHOP的重心人物，發揮的影響力一直至今。

N.W.A.的1989年作品，內容主要是圍繞罪惡、毒品和黑幫，即Gangster Rap的原型。當中揭露美國沒有人敢面對的陰暗面，以及加州黑人生活中因種族和貧富懸殊所產生的問題。因歌詞內容敏感，一直都在電台和電視台的禁播名單中，但在差不多零宣傳的情況下，大碟推出後竟然取得了大賣二百五十萬張的驕人成績。成功原因除得到黑人樂迷的共鳴外，當中刺激的街頭生活，意外地吸引了一班白人青年的追捧，大大地開闊了HIPHOP的市場。

《嘻哈美國》一書裡，尼爾遜．喬治(Nelson George)（舉世最具洞見的嘻哈文化作家──《滾石雜誌》語）以第一人稱帶領我們進行一場嘻哈歷史之旅。從它的七０年代源頭到它竄起成為一股文化力量，再到今日它的影響力顯現在電影、時裝、廣告與運動各領域裡。它探索黑人青年文化與大眾媒體在過去二十年裡發生的碰撞，以及這些碰撞如何改變社會。此書觸及毒品、時裝、監禁、籃球、企業、科技、語言等議題。尼爾遜．喬治檢視嘻哈的各個面向──音樂、風格、商業、迷思、道德力量，探索它如何投入企業美國的懷抱，不光是為了觸及黑人聽眾，更懷抱觸及所有年輕消費者的野心。從「閃手大師(DJ Grandmaster Flash)」到「人民公敵(Public Enemy)」到「吹牛老爹(Puff Daddy)」，《嘻哈美國》告訴我們嘻哈文化在過去二十多年如何跨過所有障礙......

[ 本帖最后由 vit81 于 2008-1-14 02:15 PM 编辑 ]
作者: vit81    时间: 2008-1-29 02:30 PM
标题: 什麼是嘻哈
嘻哈/黑浩普/協合/嬉蹦(hip hop)是一種源自非洲原始部落的流行文化。它首先在紐約市市區的非裔及拉丁裔青年之間興起，繼而發展壯大，並席捲全球。嘻哈文化包含以下四大元素：
Rapping
DJ
塗鴉及
霹靂舞
此外，亦有人認為beatboxing是嘻哈文化的第五元素；亦有人指political activism、嘻哈時裝、嘻哈俗語或其他元素為嘻哈文化的重要元素。對於大多數聽眾這幾項現在已經成為了嘻哈音樂和rap的同義詞。然而它們並不是可以互換的，MCing中的rapping是在節奏下同步於音樂的歌詞，而DJing中的rapping是嘻哈音樂的一部分。


嘻哈音樂
主條目：嘻哈音樂
嘻哈音樂與非洲西部的griots有關; 旅行歌手和一些詩人往昔的音樂風格被認為是嘻哈。 一些 griot 傳統和非洲的奴隸一起來到新的世界。對於嘻哈最重要和最具創造力的影響力是在1960年代興起的叫做牙買加dub配音風格。因為在俱樂部 (聲音系統) 舞者較喜歡了富有激情短節奏的旋律，像King Tubby等dub音樂家使用打擊樂器來製造這種效果。很快，表演者在表演打擊時開始說唱。 在 1967 年，自牙買加的移民把dub帶到了紐約，例如Kool Herc這樣的DJ,在那裡這種形式的流行文化發展形成了嘻哈。 在牙買加, dub音樂又演化為各種流派像reggae 和 dancehall 。

DJ Kool HercHerc--早在 70s紐約最流行的 DJ 之一, 經常在neighborhood party上演出。(也被稱為block party) 自從 Herc的馬車駛過Sedgewick大街後。在布朗克斯，他很快地從使用瑞格舞音樂卡帶轉向funk,rock和 disco的,因為紐約聽眾不是特別喜歡瑞格舞。 Herc 和其他的DJ使用混音技術和二筆記錄延長了敲擊的間隙，因而使得其他混音技術很快發展起來。表演者在演奏音樂的時候說唱，最初這些人被稱為MC(司儀或主持人),後來改為rapper。這些早期的rappers把重心放在介紹他們自己和在聽眾中其他人身上,以一個簡單合唱團進行即興創作和簡單的四連擊形式。不久MCs增加了較多複雜的歌詞, 時常富有幽默感, 和sex組合的主題。70 年代結束時，嘻哈音樂開始成為主要的商業和藝術的力量，而且開始在美國傳播。 在80 年代和90 年代，嘻哈逐漸地在美國中變成主流 ( 轉變通常被認為完成在1992年)一定程度上變成世界化的。


DJ
主條目：唱片騎師
在嘻哈中「捽碟」（DJing，通俗稱之為轉碟子的人）把轉碟子視為一種音樂上的樂器藝術。卡帶/收集冊，作為工具用來產生許多不同風格的音樂。一些技術包括切音，刮擦，身體上的trick，掉針, 混合或<多種混合>都被使用。

一般上來說，DJ 將會同時的使用二個唱盤。 它連接著一個接收器，一個喇叭筒，揚聲器,混合器 ( 或化音器) 和各種其他不同的電子音樂儀器。DJ在兩個正在旋轉的唱片之間用以上列出的方法進行演出。 結果是會產生一種獨特的聲音--兩首不相干的歌曲看上去彷彿被合成一氣。因此DJ 和音樂製作人不應該被人們混淆。 (雖然在二個角色之間有相當的重疊)

一些出名的DJs 例如Grandmaster Flash,Mr.Magic,DJ Jazzy jeff,來自 EPMD的DJ Scratch、來自Gang Starr的DJ Premier 、DJ Miz、來自Cypres Hill 的DJ Muggs、來自Run-DMC的Jam Master Jay, Eric B., Tony Touch, DJ Clue, DJ Shadow, DJ Q-Bert, DJ D-Styles和DJ Spooky。

在他們自己成為音樂製作者之前，一個 MC的角色是要爭取人們進入DJ創造的氛圍。過去嘻哈是主要用來使得你的聽眾一起來跳舞。在歐洲，這種觀念比美國更持久,在那兒MC很快地變成嘻哈的焦點中心。由於新的文化覺醒,一些DJ進一步探究了旋轉卡帶藝術,創造了<現場轉盤>。


MCing
主條目：Rapping
自2pac帶起gangsta rap，現在許多的嘻哈團體歌詞內容主要都在說金錢、女人、幫派、自怨自艾、自我吹噓等情節。 gangsta rap(又名黑街說唱)


Battling
Battling在嘻哈中是MCs彼此口水戰的術語。Battling的目的是兩個MC儘力爭取喜愛的觀眾，降低對手的激情。觀眾對於特殊lyrical 的喜好水準世由各種形式的語氣腔調的轉折，繞舌的技巧，挖苦對方和他們「鼓動人群」的能力決定。人家同時用例如「ooh」和 「aah」的手勢來回應MC的「請求」,或在一節結束的時候以喝彩回應。然後觀眾用喝采的聲量決定哪個是比較好的MC,以此表示承認那個MC，增加他贏得更多Battle的自信心。

最大多數的"真實的"battle發生在各種不同的地下嘻哈俱樂部,甚至發生在一條街道的一隅；這些活動是混合著競賽的性質。比較眾所周知的 "戰爭" MC，像Canibus,可能用收音機廣播上的一場battle或出自他們的潛在對手製作的「diss」卡帶來公開召喚潛在對手。這能被藉由不敬對手的lyrical技術,主題素材,或僅僅平白的不喜歡那個人。最公眾的battles通常可以贏得自我展示和贏得更多粉絲。不幸的是當battle的時候，一些歌詞的內容越過了個人的底線，那將導致了娛樂變成了實際的敵對。

當今，這條個人的底線，時常被肆無忌憚的越過。許多評論說嘻哈中的這部分「走的太遠」，繞舌歌手 Nas說,「沒有女人和孩子是[應當]包括在內的」。其他人則感覺這是所有的嘻哈的一個部份。他想告訴人們一些東西，使他們反對另一場甚至涉及到其他MC的家人和孩子的MC battle。這不是簡單的兩個人試圖去贏得battle;一個MC對抗另一個。


Beatboxing
主條目：Beatboxing
Beatboxing被認為是嘻哈文化的第五元素，也就是嘻哈文化中的「語音處理」vocal percussion. 它主要被認為用人的嘴來創造音樂節奏, 節拍和旋律的一種藝術。

塗鴉藝術
主條目：塗鴉
一個最早期和重要的塗鴉藝術是Savage Seven (後來隨著人數增加，被稱為「the Black Spades」)，是在後來old school rap出現的Afrika Bambaataa。The Black Spades有很多追隨者，而塗鴉藝術興起的其中一個目的是標誌著他們的界限。塗鴉藝術是在最早五十年代城市出現的街頭藝術，1969年正式得到發展，至七十年代就已經非常普遍了。原創性對塗鴉藝術非常重要，例如在1972年，著名塗鴉藝術家Super Kool以在一罐烤爐清潔劑上而dispersion cap較闊的噴漆取代，至今仍是常見的做法。到了1976年，一些塗鴉藝術家如Lee Quinones開始使用較先進的技術作塗鴉，他的出名作品多以政治為題材，如要求停止軍事競賽(arms race)。塗鴉藝術可追溯至古埃及(ancient Egyptian)的象形文字藝術(hieroglyphics)。
作者: vit81    时间: 2008-1-29 02:32 PM
我覺得要是以前塗鴉根本不被當成藝術，剩至被當成社會髒亂
若說起源，應該是60年代美國黑人為了反應對社會的不滿,開始在牆上亂塗~而演變至今
如今塗鴉已經漸漸被重視，大家除了從中了解塗鴉的表現出來的靈魂感受，也欣賞塗鴉者的藝術表現
在我看來他已經是一們藝術了
而當初在街頭作畫的小子們，也變成服飾、廣告、公仔的設計師
...更被大家尊為大師

我提供你些很不錯的大師~
1.SLICK 他自創的品牌~ http://www.dissizit.com/

2.FUTURA 他的介紹~ http://magazine.sina.com.hk/citypic/000/2006-05-26/06072326.shtml

3.KAWS 有關於他的介紹~ http://www.travellingbambi.com/tchome/Kaws.htm
他跟日本玩具公司推出品牌了~ http://www.original-fake.com/index33.html

4.NECKFACE 他的網站和作品~ http://www.newimageartgallery.com/neckface.html

5.WK .他已成為全球百大設計師之一~ http://sweemie.com/wk.htm

6.BUFF MONSTER~ http://www.buffmonster.com/

7.SLASH 他可是FUTURA的好兄弟 他跟他合作一個牌子RECON

8.SPAR ONE~ http://www.sparone.net/

9.123KLAN~ http://www.123klan.com/

10.RICKYWATTS~ http://www.rickywatts.com/

11. CLAW MONEY~ http://formatmag.com/features/claw-money/

12.FLYING FORTRESS~ 公仔設計師~也是塗鴉者出身http://www.flying-fortress.de/

其實出名的很多我打不完~這是剛我有加到我的最愛@@

http://www.graffiti.org/
全球最大的塗鴉網站~你可以去裡面找找你喜歡的
作者: vit81    时间: 2008-1-29 02:33 PM
标题: 噴漆藝術一般被認為是嬉哈文化 (Hip-Hop) 的四大元素之一

以上介紹您一些塗鴉的種類與風格認定:
噴漆藝術一般被認為是嬉哈文化 (Hip-Hop) 的四大元素之一。這種塗鴉分成許多支派，有費城的邪惡流派，也有紐約的狂野流派。這些塗鴉的作者多以其塗鴉形式甚至喜用的媒介分類。

費城流派的塗鴉始自1960年代，但後來因在紐約地鐵的列車上出現而發揚光大。

紐約流派塗鴉的其中一個創始人是一個信差。他以塗鴉來留下送遞路線的記號。當紐約時報報導他的事後，青少年爭相模仿他的塗鴉。雖然在這個信差之前便已有人在紐約塗鴉，但他是對紐約塗鴉影響最大的人。

1980年代，隨著藝術市場的崛起及人們對作畫重新產生興趣，一些塗鴉者被推舉成藝術家，較有名的如凱斯·哈林。慢慢地，塗鴉和大眾藝術之間的界線也越來越模糊了。

鐵路塗鴉
在城市中的塗鴉常常在地鐵列車的車身上出現。在紐約，地鐵塗鴉更曾被視為是塗鴉事業的終極目標。

地鐵塗鴉的極致是把整列列車都噴上圖案。噴灑的範圍可以只限於車窗以下，也可以遍及整個車身 (包括車窗)。多項外國書籍及紀錄片均有記載地鐵塗鴉。

在貨運列車上的塗鴉歷史更為悠久。最初一些偷偷登上貨運列車的遊民會在車廂內外寫上自己的名字 (表示自己曾到此一遊) ，或以粉筆紀錄列車曾到的地方。然而，是否這些人引入貨運列車的噴漆塗鴉則不得而知。

貨運列車塗鴉多是鄉村的消遣。事實上那裏的人不易尋找其他的娛樂。美國、中歐或南美洲的列車多有找到這種塗鴉。

由於列車會駛到不同的地方，塗鴉者往往能因此名揚天下。在貨運列車，情況更為明顯，因為這些列車往往是穿州過省，故一個人在某車卡所劃的塗鴉可能會被在國家另一方的另一人塗抹。這種情況被視為一種全國性的塗鴉競爭。


街頭藝術
街頭藝術家可能會選擇在[海報]等媒介塗鴉，但他們也會在城市的一些公物上塗鴉。這些塗鴉的共通點是它們多是犯法的。

這種塗鴉可能有政治目的，也可能只是塗鴉者的一時興起。街頭藝術在世界各地都很流行。


激進或政治塗鴉
塗鴉可以是反抗政府者發洩的一種方式。然而，進行政治塗鴉的人往往有不同的目的和理念。

對不同的人來說，塗鴉可以有不同的意義。其中一些人認為塗鴉是一種政治實踐的方法或技術，甚至是表達反技術的工具。英國便曾有政治組織於1970年代末期在倫敦地鐵系統內多處寫上無政府主義、反戰、兩性平等及反消費的標語。

一些人把政治塗鴉定為破壞或有策略的媒介活動，並把進行政治塗鴉的人依據其政治或經濟背景和立場分類。由於政治塗鴉範圍很廣，政治塗鴉者之間的主張可能很不同甚至有所衝突。

在政治上被邊緣化的人 (如極左或極右份子) 也會利用塗鴉表達他們的政治思想。這種塗鴉有時被稱為政治宣傳塗鴉。這種塗鴉的內容可以很粗糙，例如納粹份子便可能只劃一個「卐」字標誌了事。

香港著名的塗鴉藝術家曾灶財所畫的作品亦屬政治塗鴉。

電腦塗鴉
不少塗鴉者近年轉向以電腦創作塗鴉以避免觸犯法例。這種塗鴉多是仿傚噴漆藝術的電腦圖像。技術上，這些創作並非未經准許，因此它們不算塗鴉，但它們的圖案樣式使它們歸入塗鴉之列。

嚴格來說，電腦塗鴉只是塗鴉藝術家以電腦輔助創作，並非真的由電腦負責塗鴉。

另外，電腦塗鴉也常在遊戲中用以模擬城市實景。

現在比較盛行電腦塗鴉的主要是日本和中國,稱之為"網路塗鴉".並且日本開發了一系列的塗鴉軟體.


其他塗鴉
公廁塗鴉：在公廁或公眾浴室中的塗鴉。這種塗鴉很多情況下都是不雅的作品，例如粗言穢語、廁所笑話、色情內容，以至粗糙的卡通等。
醉畫：一種在醉了的人身上施行的塗鴉。內容多是不雅或構成侮辱的，包括全身寫字或剃去部份體毛以營造文字效果。
作物塗鴉：指在田野中以去除莊稼等方式畫出幾何圖案的塗鴉。這種塗鴉多於偏遠地區出現，而這種塗鴉往往被認為是犯法。
樹上塗鴉：刻在樹幹或樹皮上的塗鴉。最常見的內容是愛的宣言。據稱在19世紀開始，美國西部的牧羊人們會在每棵他們遇到的樹上刻上字句或女人圖像以解悶。現在一些有塗鴉的樹被認為是有歷史價值，當地政府部門甚至考慮保護它們免受侵蝕、砍伐和其他破壞。有指這種塗鴉會使樹木上面的部份枯死，但訖今為止仍無塗鴉對樹木健康影響的研究。
光塗鴉:

塗鴉戰
1980年代初，英國伯明罕的牛環購物中心 (Bull Ring shopping centre) 展開了一場大型的塗鴉戰。該市邀請了一些英國著名的塗鴉者參賽。

這場比賽豎立了許多大型的板供參賽者塗鴉之用，並罕有地使這麼多人的塗鴉聚首一堂。然而，當有塗鴉者抄襲別人時，往往會觸發群眾或幫派間互相對抗。英國一所電視台的紀錄片留有這場塗鴉戰的片段。

[ 本帖最后由 vit81 于 2008-1-29 02:47 PM 编辑 ]
作者: Lil'Davy    时间: 2008-11-8 02:30 PM
标题: 回复 #36 vit81 的帖子
最愛FUTURA 的Freehand !!
作者: Jk_wolf91    时间: 2008-11-16 04:47 AM
搂主，就是你啦！！！能做我师傅吗？我想了解嘻哈文化，但除了从学舞中懂那一点点。我真的希望能和你作朋友，请教你嘻哈的东西~em0034
作者: Jk_wolf91    时间: 2008-11-16 04:49 AM
搂主，就是你啦！！！能做我师傅吗？我想了解嘻哈文化，但除了从学舞中懂那一点点，其他的不懂从哪
探索~~我真的希望能和你作朋友，请教你嘻哈的东西~em0034 pls~~~~~
作者: judds    时间: 2008-11-17 01:42 AM
偶像追上门。 哈哈~
作者: Lil'Davy    时间: 2011-10-25 08:56 PM
支持~~~~~~这种精神
作者: 潮衣管    时间: 2011-11-5 02:39 PM
thanks for sharing this amazing stuff~



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